justicia y meritocracia bajo interrogatorio

Creedence Clearwater Revival

Willy And The Poorboys

Cuatro chicos de pelo largo tocando fuera de un supermercado barrial en una esquina fría de Oakland. Un puñado de niños locales observan la escena con cautela. El letrero sobre el Duck Kee Market promete cerveza • vino • alimentos congelados • productos • carne. los miembros de la banda tocando una tabla de lavar y armónica, y ninguno de ellos se ve particularmente guapo. Quizás en la portada del álbum de cualquier gran lanzamiento de la era del rock clásico es objetivamente menos prometedor que el absurdo panorama social-realista del LP de 1969 de Creedence Clearwater Revival Willy and the Poor Boys, Dejando a un lado la estética fallida del estrellato, un área en la que CCR nunca se destacó, sigue siendo uno de los 35 minutos más pegadizos y más llamativos jamás comprometidos con la cinta. 

Muchas bandas han intentado colocar el experimento estadounidense y sus pretensiones de justicia para todos y la meritocracia bajo interrogatorio, pero pocos han tenido éxito de manera tan mordaz o con resultados tan proféticos. Escuchar a Willy and the Poor Boys hoy es experimentar una taquigrafía para las profundas divisiones impulsadas por la desigualdad de ingresos y el sesgo cultural que ocupan un lugar tan destacado en el momento político e histórico

Para los estándares de la década de 1960, cuando se esperaba que las grandes actuaciones saciaran su mercado con un torrente aparentemente interminable de producción grabada y apariciones en vivo, 1969 fue un año prolífico para Creedence Clearwater Revival. Formado por primera vez dos años antes, pero realmente el florecimiento de las bandas anteriores, los Blue Velvets y los Golliwogs, el cuarteto con sede en Oakland había pasado repentinamente de ser músicos luchadores a celebridades en toda regla. Después de tanto esperar, nada los disuadiría de maximizar su momento. 

CCR lanzó tres álbumes brillantes en 1969, cada uno con un reclamo tangible de genio. En Enero produjo los clásicos "Born on the Bayou" y "Keep on Chooglin". Green River de agosto produjo aún más material canónico: "Lodi", "Bad Moon Rising" y la canción principal. Incluso los Beatles en sus alturas creativas nunca lanzaron tres grandes discos en un lapso de 12 meses.

El lanzamiento de noviembre de Creedence Clearwater Revival, Willy and the Poor Boys, logró eso mismo

La forma en que CCR llegó a su firma, una fusión perfecta de soul, rock y folk sigue siendo un misterio efímero digno de una de las composiciones de John Fogerty, agudamente dibujada pero extrañamente gnómica. Sus mejores canciones, y tenían una cantidad asombrosa de canciones que podrían considerarse las mejores, se mueven de una manera diferente a cualquier otra: simultáneamente eficientes y sin prisas, a menudo construyendo mundos enteros en tres minutos y menos en un momento en que muchos de sus pares tardarían el doble en llegar a la mitad. 

Hay una cierta extrañeza, además de su personalidad: cuatro niños de clase trabajadora de Oakland que se volvieron tan expertos en canalizar la majestad de Stax y Motown que su música se confundía con frecuencia como si hubiera sido hecha por artistas afroamericanos, tal como había sido el caso cuando Elvis Presley surgió 15 años antes. Empapados en los mitos del rock temprano y el blues del sur profundo, también fueron tomados por sureños, y es comprensible. Cuando Fogerty cantó sobre haber nacido en el Bayou, fue con una convicción que pocos pensarían dudar.